10 Manga Dystopian Terbaik

Dunia dari seinen manga distopia adalah salah satu bidang penceritaan kontemporer yang paling mengganggu dan memicu teror di dunia, tetapi itu bukan alasan untuk membiarkan seni yang sangat baik dengan pesan kesadaran sosial menjadi sia-sia. Dengan begitu banyak manga klasik untuk disortir, bukanlah tugas yang mudah untuk menemukan sepuluh manga dystopian terbaik dalam sejarah mediumnya.

Harap dicatat bahwa terlepas dari banyak karakter dan buku komik yang berwarna-warni, semua seri ini sangat grafis dan di antara cerita paling mengganggu yang pernah ada di halaman. Meski begitu, mereka juga patut diperhatikan karena menjadi karya elit penceritaan yang kohesif di salah satu pasar fiksi spekulatif teratas di dunia, dan itu mengatakan sesuatu. Inilah yang terbaik dari yang terbaik.

Baca Juga:

Isna Amsikan Viral Dua Jari di Kos dalam 4 Menit 30 Detik

10 Eden: Ini Dunia Tanpa Akhir (1997 – 2008)

Produk mangaka Hiroki Endo, Eden mengikuti perjalanan Elijah Ballard dan rekan robotnya yang brutal, Cherubim, melalui dunia yang penuh dengan peperangan gerilya yang penuh dengan persaingan faksi militer dan ideologi yang bersaing. Seolah-olah eksplorasi filosofi Gnostisisme, Eden akhirnya berfokus pada berbagai segi kompleksitas moral, dalam banyak hal berfungsi sebagai meditasi tentang sifat relativisme moral ketika ditempatkan melawan ideologi yang lebih konkret seperti fundamentalisme agama. Singkatnya, ini adalah kisah cyberpunk yang intens tentang seorang prajurit laki-laki yang tumbuh di hutan setelah wabah misterius menghancurkan umat manusia, mencari ayahnya.

Terkait: 10 Penulis Manga Horor Hebat & Karya Terbaik Mereka (Menurut MyAnimeList)

9 Aku Seorang Pahlawan (2009 – 2017)

Sentuhan cerdas pada kiamat zombie, Saya Seorang Pahlawan berurusan dengan asisten manga rendahan Hideo Suzuki saat dia berjuang untuk menegosiasikan dunia absurd/realis di mana manusia tampak berubah menjadi monster yang rakus, destruktif, seperti mayat. Sebuah cerita berkelok-kelok jika bukan meta tentang pencarian seseorang akan makna artistik dan motivasi pribadi di dunia yang dilanda pasukan mayat hidup yang tak ada habisnya, di pusat Saya Seorang Pahlawan mengalahkan hati manusia yang, terlepas dari kelemahan pribadinya, menyajikan kisah hidup yang sangat unik di tepi kehancuran peradaban. Ditulis dan diilustrasikan oleh Kengo Hanazawa, Saya Seorang Pahlawan secara mengejutkan disukai, meskipun sangat mendalam dalam hal darah kentalnya.

8 Dorohedoro (2000 – 2018)

Aneh bahkan tidak mulai menggambarkan Dorohedoro, dan mungkin itu hal yang baik. Mungkin entri paling lucu dalam daftar ini, Dorohedoro menempatkan fokus pada dunia mistis (dan juga kabur) dari “The Hole” dan amoral, amnesia kepala kadal amnesia yang ironisnya dikenal sebagai Kaiman saat dia bekerja sama dengan pemilik restoran dan olahraga misterius Nikaido untuk melakukan beberapa putaran ke Sorcerer’s Dunia dan gigit kepala beberapa penjahat karena alasan samar yang tampaknya tidak penting pada akhirnya. Pemeran eklektik dari karakter sinis yang tepat melengkapi fantasi yang sudah berjalan lama dan tidak sopan ini, milik Q Hiyashida.

Terkait: 10 Anime Horor dengan Rating Tertinggi Menurut MyAnimeList

7 Nausicaä dari Lembah Angin (1982 – 1994)

Epik penuh fantasi Hayao Miyazaki yang tak ada bandingannya mengelilingi Putri Nausicaä yang pemberani dalam apa yang tentunya merupakan salah satu perjalanan paling imajinatif dan seperti mimpi dalam sejarah manga. Sebuah pameran filosofis yang khas oleh Miyazaki, menampilkan apa yang nantinya akan menjadi desain dan kesenian khasnya, kisah ini berutang banyak kepada Jean “Moebius” Giraud dan persembahan fiksi ilmiah Barat yang sedang berkembang pada tahun 1970-an, merangkum distopia yang sehat, jika tidak berlapis-lapis penuh dengan perang dan kehancuran. Mungkin ciri khas dari karya ini mungkin adalah animismenya yang meresap, pengabdiannya pada masalah lingkungan, tetapi yang akan diingatnya adalah penampilan virtuoso dari set-piece aksi kinetik yang dipelopori oleh masternya sendiri.

6 Battle Royale (2000 – 2005)

Subjek film terkenal juga, manga Battle Royale, yang ditulis oleh novelis asli Koushin Takami dengan karya seni yang sangat mendetail oleh Masayuki Taguchi adalah salah satu cerita tergelap dan paling grafis yang pernah dimuat, sebuah kontes kekejaman yang benar-benar menyedihkan tentang kelas siswa sekolah menengah yang dipaksa berjuang sampai mati untuk hiburan publik dalam mimpi buruk distopia. Film thriller psikologis yang digerakkan oleh karakter yang tak terlupakan sekaligus kejam, Battle Royale paling baik dilihat sebagai kisah tentang rahmat sosial, dan apa yang terjadi ketika kepercayaan yang mendasarinya dihancurkan oleh kekuatan yang lebih tinggi yang tidak peduli seperti pemerintahan totaliter.

5 Legenda Bunda Sarah (1990 – 2004)

Bertanggung jawab atas entri teratas dalam daftar ini juga, Katsuhiro Otomo mengambil tugas menulis sambil menyerahkan tugas seni kepada Takumi Nagayasu yang cakap untuk apa yang mungkin menjadi salah satu kisah pahlawan feminis hebat dari jenisnya: perjalanan seorang wanita melintasi pasca-apokaliptik pemandangan neraka untuk mencari anak-anaknya yang hilang. Perjalanan yang jauh lebih realistis dan mengerikan daripada perjalanan Otomo sebelumnya Akira, Ibu Sarah disertai dengan kualitas yang sama yang dibuat Akira sebuah batu ujian untuk media, termasuk kecenderungan politik anti-Imperialisnya yang dramatis di samping nuansa sinematik yang indah pada seni. Kualitas inilah yang memunculkan tema “koboi barat” yang aneh pada karya tersebut, menjadi lebih baru karena visinya yang langka tentang pahlawan feminis sejati di Sarah, serta kekerasannya yang menusuk.

4 MENYALAHKAN! (1997 – 2003)

Kompleks industri Escher-esque yang penuh dengan kekerasan nyata, MENYALAHKAN! adalah perpaduan mimpi buruk antara neo-noir dan cyberpunk oleh Tsutomu Nihei yang pada akhirnya memberikan salah satu atmosfir surealisme terbaik dalam sejarah media. Dibintangi oleh protagonis yang pendiam dan tidak bisa ditembus bernama Killy saat ia menghantui raksasa (seperti di lebih besar dari kebanyakan planet dengan jarak yang lebar) dan sebagian besar kota kosong dengan tembok, perancah, dan peradaban yang tersebar (banyak di antaranya bukan manusia), apa MENYALAHKAN! melakukan hal yang benar cukup luar biasa: menghadirkan misteri fiksi ilmiah jadul yang sangat luas, buram, dan tidak dapat dipahami dan menolak untuk menguraikan makna yang lebih besar. Apa yang muncul adalah kernel yang sangat jelas dari dunia asing mentah, hampir tidak dapat dikenali sebagai ciptaan manusia, tetapi masih memiliki ingatan yang jauh tentang hal itu.

Terkait: 10 Detail Menarik Yang Hanya Diketahui Penggemar Keras Tentang Akira

3 Kepala Naga (1994 – 1999)

Kepala Naga adalah tur-de-force kehancuran dan bertahan hidup yang lambat dan naturalistik, menampilkan trio siswa muda yang selamat dari kecelakaan kereta yang mematikan dalam situasi yang ternyata jauh lebih buruk daripada yang terlihat pada awalnya. Terbaik digambarkan sebagai 28 hari kemudian tanpa zombie, Kepala Naga bukan untuk orang yang lemah hati, membawa serta perjalanan yang mengerikan menuju kegilaan massal yang disebabkan oleh kiamat melalui mata seorang remaja laki-laki yang dipaksa untuk menjaga dirinya sendiri di tengah infrastruktur masyarakat yang memburuk dengan cepat. Bagian yang sama sangat berani dan sangat meresahkan, karya Minetaro Mochizuki duduk sebagai salah satu distopia yang paling mencekam dan imersif dari jenisnya.

2 Ruang Kelas Melayang (1972 – 1974)

Tentunya di antara manga paling berpengaruh dalam daftar ini, Ruang Kelas Melayang adalah keanehan pada masanya, menetapkan standar teror dan kengerian yang bertahan 50 tahun setelah penerbitan aslinya. Tidak diragukan lagi awalnya dimaksudkan sebagai kisah peringatan tentang jebakan kenakalan di kalangan pemuda, kisah Kazuo Umezu yang sangat mengganggu dan surealis tentang siswa yang gedung sekolahnya diangkut ke lanskap pasca-apokaliptik misterius yang hanya dipenuhi monster tanpa diragukan lagi merupakan karya horor yang inovatif.

Karakteristik yang paling mencolok dari upaya Umezu mungkin adalah gaya seni yang tampak tradisional pada periode yang secara ironis dan surealis dipelintir dengan setiap peristiwa yang semakin keras dan bencana dari seri yang diilustrasikan, yang pada gilirannya secara halus menggarisbawahi komentar sosial yang melekat dalam seni yang menghibur itu- gaya yang digunakan sebagai gantinya untuk menunjukkan tragedi jauh di luar materi pelajaran sekolah dasar. Kritik yang sangat matang dan canggih terhadap adat istiadat sosial dan budaya Jepang saat itu, Ruang Kelas Melayang adalah strip yang dibangun dengan baik yang bersusah payah untuk menggambarkan a Tuan Lalat situasi dalam sebagai metode yang menghancurkan mungkin.

1 Akira (1982 – 1990)

Meskipun ranah manga dipenuhi dengan segala macam narasi yang mengasyikkan dalam gaya dystopian, tidak ada pengganti untuk apa yang jelas merupakan salah satu upaya terbesar dalam sejarahnya: karya Katsuhiro Otomo Akira. Satu bagian thriller cyberpunk sci-fi / satu bagian dekonstruksi pahlawan super klasik, yang akhirnya memberi Akira keunggulan atas para pesaingnya adalah pameran kesatuan visual yang benar-benar luhur yang dicapai dalam karya tersebut, memiliki salah satu komposisi pengurutan visual terbaik yang pernah dibuat tidak hanya di manga, tetapi mungkin di semua komik.

AkiraPoin kuatnya banyak: pemeran karakter yang tak terhapuskan yang berhasil mengisi apa yang menjadi eksplorasi filosofis yang sangat memukau tentang psikologi manusia, dunia yang hidup penuh dengan bagian-bagian yang dinamis dan saling berhubungan yang tidak pernah terasa dipaksakan atau murahan dan perasaan tanpa henti. eskalasi yang menjadi kondusif bagi salah satu penjahat yang paling menggugah secara emosional di semua manga, Tetsuo yang gila. Satukan semuanya, dan apa yang Anda miliki bukan hanya salah satu yang terbaik manga distopia sepanjang masa, tapi mungkin salah satu periode seri komik terbaik.